始生书怀三首

达耳闻

杨公远，宋末江南隐逸诗人，身处宋元鼎革之际，一生淡泊仕途，以诗画自遣。
他生于南宋理宗绍定年间，宋亡时已近知天命之年，却选择不仕元朝，终生以诗画自娱，过着“无辱无荣尽自由”的隐逸生活。
: B8 l% J' y5 Z' n这组《始生书怀三首》作于诗人六十寿辰，字里行间既有时间沉淀的从容，亦藏著时代飘零的孤寂。
三首诗如同三层阶梯：第一首凝视窗前片刻的梅雪，第二首丈量六十载春秋的重量，第三首则望向艺术生命的永恒可能。
3 d; S) W6 H8 A* P+ P9 u在兵荒马乱的年代，诗人以生辰为契机，完成了一次对生命价值的安静勘测。
4 U$ Z+ `' x8 I《始生书怀三首》
【宋】杨公远
7 ^$ ^5 u, ~' ?7 O  Y( k. V其一
连年客里度生朝，自草新诗慰寂寥。
. n) |1 D* H5 k( A却喜窗前风景好，梅花初放雪初消。
: ^' o8 g2 Q/ h) B- d赏析：
在异乡度过一个又一个生日，唯有自赋新诗聊慰心中的孤独。
杨公远以平淡之语道出客居之苦，却在结尾处笔锋一转，将目光投向窗外，梅花初绽，积雪初融，一片生机盎然。
这窗前小景，既是自然时序的更替，也是诗人内心的映照：在孤寂中依然能发现美好，于困境中仍怀希望。
5 y3 [" j3 A: C1 v6 z当我们总在追逐盛大的仪式感时，诗人却告诉我们：真正的慰藉往往藏在最朴素的日常切片里。
) D. R- s2 f2 j, u9 R0 B) u& Q0 s杨公远作为画家，对色彩和光影有着独特敏感。
“梅花初放雪初消”一句，白梅与残雪相互映衬，构成一幅清冷淡雅的冬日画卷，展现了诗人“诗中有画”的艺术特质。
其二
浮生六十度春秋，无辱无荣尽自由。
1 z6 M8 \6 N4 b6 E. g$ {* `但得此身强健在，明年花甲又从头。
& e) b, K- F' ~. T  P) z" j赏析：
“无辱无荣尽自由”，这七个字掷地有声，仿佛六十载风雨淬炼出的生命结晶。
不追逐功名利禄，不陷入世俗纷争，这种“无辱无荣”的平淡，恰恰是诗人珍视的自由境界。
2 j6 h5 m, Q# C; \, \% s/ P! B当世人汲汲于功名标尺，诗人早已将荣辱制成的羽衣轻轻卸下。
% P; M. y9 x7 Z" k; R花甲轮回的宣言是何等洒脱：健康的身躯便是最丰厚的资本，让每一年都成为可重新泼墨的素笺。
这种对人生本质的清澈认知，对简单幸福的追求，穿越八百年时光，依然能引起我们的共鸣。
其三
+ O( {# U% w  O: {. |, ~一片閒云出岫迟，诗情画思老来宜。
莫言末技浑无用，传入鸡林未可知。
赏析：
/ [5 \2 U0 {, U3 E5 H那片“出岫迟”的闲云，多么像晚年从容舒展的灵魂。
: y0 S5 c9 M3 @2 m) g杨公远将诗情画意比作老来宜配的珍馐，人到老年，历经世事，沉淀出的智慧与心境，正是艺术创作的宝贵养分。
% X' M6 @9 w1 F3 H8 F0 D* ?“传入鸡林未可知”的谦辞里，藏着对创作生命的深刻自信，那些被轻视的“末技”，或许正是穿越时空的舟楫。
当社会习惯以功利衡量价值，这首诗轻声提醒我们：灵魂的结晶永远不会真正消亡，它们会在未知的时空里找到知音，完成超越生命、跨越时空的对话。
- P  ]" i# g8 G+ B注释：
# G# M6 X& L1 ?  d閒：同“闲”，意为悠闲。
末技：指诗画技艺，是诗人自谦的说法。
鸡林：朝鲜的古称，这里指作品可能流传远方。
这三首生日独白，恰似三重生命境界的叠影：
从寂寞中觅得生机，在岁月里修炼自由，借艺术抵达永恒。
杨公远用清瘦的笔墨，构筑了一座完整的精神园林，这里没有时代的烽烟，只有梅花在雪后呼吸，闲云在岫间舒展，六十个春秋化作砚中清墨。
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